梅喻礼：别让“套路”套住诗歌出路

对于Z世代，即数字时代的原住民来说，人人都是斜杠青年，人人都可网络兼职。根据讯飞AI营销云的最新数据，Z世代兼职关注比例高达43.2%，兼职写手入选Z世代TOP5兼职职业。在以小红书、抖音、知乎等为主要阵地的社交媒体和短视频平台上，Z世代的意见领袖们以“月入过万”“年入五十万”“投稿实现财富自由”等吸引眼球的标题，博取斜杠青年们的关注和流量，勾勒出一幅“投稿挣钱”的文学盛世。

他们创造出“拆稿”“模仿写作”“零基础写作”等专业名词，探索出更加细分和功利的投稿路线，例如专门针对冷刊、内刊、副刊等小众纯文学刊物，创造出一种极富互联网色彩的套路化写作模式。如今，套路化写作这条捷径已经挤满了渴望兼职的Z世代年轻人，殊不知，套路化写作，就是“套路”本身。

不可否认，在一定程度上，互联网为年轻创作者特别是年轻诗人提供了经验分享的平台，搭建了传统期刊和Z世代之间的桥梁。然而，我们更应该清醒地认识到，在“信息茧房”和“资本逐利”的双重作用之下，同质化和功利性正越来越严重地束缚着年轻诗人的手脚，又让许多年轻诗人踏上了“职业写手”的道路，过度迎合本该拥抱互联网的纸媒期刊，选择了一条与信息高速公路逆向而行，背道而驰的“捷径”。

看似捷径，实为弯路

《尚书·虞书》记载：“诗言志，歌咏言，声依永，律和声。”诗人是语言音乐家，是灵魂工程师，在诗人笔下，语感与文字，流露出的是诗人对生命和现实的观照。真正的好诗，能够让读者感受到诗人对生命的感知，思想的流动、精神的共鸣，而套路化写作出来的诗歌是没有思想灵魂，没有生命力的。信息爆炸的时代，看似便捷的信息获取方式，却挤占了诗人们的思考分析空间，想象力和思维分析能力不断坍缩。自媒体博主对词语、句式、模仿的推崇，让年轻诗人逐渐丧失了创新能力，作品的同质化、雷同化、程式化现象越来越严重，就越缺乏创造性，更不能与时代同呼吸、与大众共生长。

当代作家刘醒龙认为，文学的根本是灵魂自由，文学创作的前提是善于怀疑固有的思维定势。诗歌趋于平面化，反映了文学灵魂的丧失。诗歌创作本是一种表达诗人主观意绪和心态，拥有极大创作自由的创造性劳动，渴望个性、独立和自由，拒绝重复、平庸和局限。年轻诗人通过互联网博主分享的经验，开展大量的写作训练，培养语感和语言驾驭能力，本无可厚非。然而，在互联网平台上，诸如《学点拆书稿写作的套路,开启写作赚钱第一步》等“博眼球”的标题层出不穷；部分博主的经验分享，打着“洗稿”和套改的擦边球，拆开名家名作，换了主语再换谓语，一篇原创便就此诞生。比如有博主分享一篇描写江南水乡“绍兴”的旅行文案，“它曾是会稽山阴，有西施更有兰亭。这一场江南梦啊，不如，就留在绍兴”，从中提炼出了一个万能公式：“它曾是XX，有XX有XX。这一场XX，不如，就XX。”换上地点、人物等几个关键词便屡试不爽，屡投屡中。这正应了鲁迅的话，“依傍和模仿，决不能产生真艺术”。

看似“馅饼”，实为“陷阱”

英国著名诗人肖恩·奥布莱恩认为，诗歌不能也不可以成为年轻人的一个职业。他说，“将诗歌理解成像会计、律师一样的职业，这是很可笑的。因为，你在提供一种几乎没有人需要的服务，不是吗？”互联网技术的发展，让“万物皆媒”“万众皆媒”成为可能，也让自媒体成为网络兼职的重要载体，更成为“资本逐利”的温床。在自媒体博主的粉饰下，“著书都为稻粱谋”看似已经照亮了现实，既可以创作，又可以创收，何乐而不为。在此类文章的始作俑者眼里，“月入过万”之类的标题就是一枚带着诱饵的鱼钩；“轻松过稿”“95后兼职自由写作”等字眼就是最好的诱饵，坐等愿者上钩。值得一提的是，此类博主分享如何投稿上刊的博文，其阅读、点赞、收藏、转发等数据，远远大于其分享自身诗歌的数据；分享上刊经验的博主关注度，远远大于刊物的关注度。

在这个过程中，就像英国学者詹姆斯·柯兰提到的，“‘友谊’成了流通的货币，成为驱动互联网的力量”。博主和粉丝之间的友谊被商品化。一方面，平台吸引博主进行主动生产，通过流量获取收益，沦为“数字民工”；另一方面，粉丝主动购买其推荐的商品或课程，甘愿被博主或平台割韭菜，成为消费者。当年轻诗人以互联网用户的身份，畅游在媒介技术构建的赛博空间中时，一个个由资本和利益驱动的商业模式，向他们敞开了大门。当诗歌创作披上了商业的外衣，许多利用信息差的不良商贩从灰色地带冒出头来，有人倒腾需要花钱买证的五花八门的征文奖，有人倒卖期刊编辑个人邮箱和信息，有人自诩为代投编辑专发私自印刷的套刊，让许多初入诗歌圈的新人苦不堪言。许多分享投稿经验的自媒体文章之后，往往伴随着以免费为诱饵的写作课，号称培训免费、门槛低、收益高，其实都是在为后期兜售高价课程做铺垫。

看似出路，实为套路

我们不得不承认，尽管诗歌创作的数量不断增多，但当代诗歌“出圈”的频率却越来越少，可以说，诗歌正在远离人群。波德莱尔认为，诗歌具有多重作用：“在牢房中，它成为反抗；在医院的窗口，他是病愈的热烈希望；在颓败的肮脏的亭子间里，它打扮成华贵高雅的仙女；它不仅确认事实，还纠正错误。”在波德莱尔眼中，现代诗具有神圣的乌托邦品格。文学作品，本不是产品；诗歌写作，本没有套路。倘若诗歌成为类似于工业流水线上的制式产品，甚至成为了商品，其最宝贵的灵魂和厚度会荡然无存。如果把诗歌创作完全置于市场规则的操纵之下，其赖以生存的现实土壤逐渐丧失，其高傲品格将越来越萎缩，艺术魅力将越来越黯淡，发展路径也将越来越狭窄。

从创作的角度来说，作者浏览互联网平台，根据博主总结出的个人心得和经验，找到适合每个刊物的审核标准和选稿套路，最终只会限制作者的自身的风格和创新，长此以往，势必会遇到创作瓶颈，写作水平的提高不仅不会突飞猛进，相反还会相对缓慢。对于刊物来说，同质化现象将越来越严重，缺乏独特的思维与视角，创新力和核心竞争力逐渐丧失，读者也会慢慢流失。

在年轻诗人开始诗歌写作之初，一旦醉心于千奇百巧的“术”，便会将真心诚意之“道”抛到脑后。类型化、套路化写作的“快餐”式创作，明显减弱了诗人们关心现实生活的热情，使得写作变成投机行为，前段时间引起热议的“征文体”，就是最好的例子。当代诗人梁雪波认为，诗人必须保持对语言的忠诚。若诗歌创作只追求物质和表象，而忽视了精神和灵性，则言之无文，行而不远。诗人应注重灵魂的创作，感受敬畏与自由，言之有物，诗歌不仅是语言的艺术，更是意象的集合与激活，绝不是语言和技巧的堆砌。公式写作若大行其道，必将跟公式相声一样，沦为笑话。

习近平总书记指出，“一个国家、一个民族不能没有灵魂，作为精神事业，文化文艺、哲学社会科学当然就是一个灵魂的创作，一是不能没有，一是不能混乱。”诗歌，当与生命同步，与时代同行。诗人，特别是成长在互联网时代的Z世代诗歌爱好者和创作者，要在冗杂的信息之中，打破“信息茧房”，去伪存真，根植生活，不为喧哗所扰，不为名利所动，让诗歌回归清澈，让创作忠于内心。

文变染乎世情，兴废系乎时序。别让套路化写作套住思路，更不能让套路化写作套住诗歌“出圈”的出路，最终才能超越个体生命的局限或狭隘，肩负新时代的文化使命，用过硬的作品回应时代的叩问。

来源： 星星诗刊 | 荐稿编辑：风 笛